На 23 октомври 2025 год. от 17:30 ч. в Зала 1 на Художествена галерия – Добрич ще бъде открита поредната изложба на „Ателие 13“ – творческо сдружение на художници от града.

Всеки артист следва собствен път на развитие, има свой собствен изграден стил и богата творческа биография. В настоящата изложба те ще представят най-новите си творби, създадени през последните години. Ще бъдат експонирани живописните платна на Венета Ганчева, Христо Константинов, Николай Тодоров, рисунките на Георги Атанасов и дървопластиките на Димитър Костадинов.

Създадено през 1991 г., в учредяването на сдружението участват тринадесет художници, откъдето идва името „Ателие 13“. На по-късен етап към него се присъединяват нови членове, а в момента негови представители са художниците, чиито творби формират настоящата експозиция.

Досега Сдружение „Ателие 13“ е реализирало над седемдесет изложби в София, Пловдив, Велико Търново, Русе, Силистра, Добрич, Балчик, Каварна, както и изложби в Хърватия, Словакия, Румъния.

 

На 02 октомври 2025 г. (четвъртък) от 17:30 ч. в Художествена галерия – Добрич се открива изложба живопис „Архетипи“ на Николай Тодоров.

Николай Тодоров  е роден на 24 октомври 1960 г. в гр. Добрич. През 1990 г. завършва Националната художествена академия, специалност „Стенопис” при проф. Димо Заимов. Член на Съюза на българските художници от 2010 г. Има над 35 самостоятелни изложби и участия в общи национални и международни изложби и пленери. Носител е на престижни национални награди, сред които Награда на СБХ от Национална изложба на художници – педагози (В. Търново), награда на МОН от Национална изложба на художници – педагози (В. Търново), награда за принос в духовното развитие на град Добрич. През 2022 г. художникът е сред петимата номинирани за Националната награда за живопис „Владимир Димитров – Майстора“ на СБХ. През 2024 г. участва в Cite Internationale des Arts – Париж. Работи в областта на живописта, рисунката, колажа, монументалните изкуства.

„Дълбоките и драматични състояния в изкуството на Николай Тодоров са постигнати без никакъв разказ, без фигуративни обяснения, само с метафизично и абстрактно композиране на сетивно-пластични структури. В една наситена тишина те изразяват всеобщия дух на човешкото безпокойство, вглеждане в стари архетипи и съвременни състояния, търсене на философските смисли, потъване в неизбежната деструкция, медитиране в черната празнота, преоткриване на загубената мъдрост, събиране и съхраняване на важните човешки символи, съграждане на персоналния свят на спасението и хармонията.“ (Румен Серафимов)

На 4 септември 2025 г. (четвъртък) от 17:30 ч. Художествена галерия – Добрич представя гостуващата изложба живопис „Йордан Кацамунски“ от фонда на ХГ „Илия Бешков“ – Плевен. Експозицията е разположена в две от залите на галерията и включва 33 платна.

Роден на 30.05.1943 г. в Плевен. През 1971 г. завършва Академията за изящни изкуства в Белград, Югославия, специалност „Живопис“ в класа на проф. Младен Сурбинович.

От 1972 г. участва в представителни национални изложби на съвременното българско изкуство във всички европейски държави, САЩ, Япония и др.

Самостоятелни изложби: София – 1974, 1980, 1983, 1987, 1990, 1993; Орешак – 1977, 1990; Будапеща – 1981; Плодовик – 1982; Плевен – 1983; Сливен 1984.

Награди: 1971 – III Национална младежка изложба; 1975 – IV Национална младежка изложба; 1978 – V Национална младежка изложба; 1982 г. – Триенале на реалистичната живопис – София – почетен диплом; 1983 г. и 1987 г. – награда за живопис „Владимир Димитров – Майстора“ – Съюз на българските художници.

Негови творби са собственост на галерии и музеи в страната и чужбина – Япония, Русия, Франция, Швейцария, Гърция, Германия, Кувейт, Холандия, Англия и др.

Член на Съюза на българските художници.

Живее и работи в София. Умира на 4 юни 2015 г.

Из интервюто с Аксиния Джурова:

• Страх ли те от лицата на хората? Защо рисуваш ефирните си женски създания без лица?
• Но имат очи.
• Да, но вместо очи ти правиш дупки, какво виждат те с тях?
• А защо трябва да виждат? Мълчанието не се вижда, то се усеща…..

(Аксиния Джурова, „Изчезващата памет. Срещи по пътя“, т.7)

„… Данчо продължи да следва своята линия на живописване, далеч от цветната предизвикателност и афектация, с дървета с обезлистени корони, самотни интериори, натюрморти с цветя, картини, предполагащи към вътрешно самовглъбение и съзерцателност, спиращи естествения ход на времето.“ (Аксиния Джурова, „Изчезващата памет. Срещи по пътя“, т.7)

„… Да си призная, не бях виждала толкова нежна монохромна живопис и сюжети, препращащи към подсъзнанието, което се настанява през нощта в теб, за да ти напомни за крехката линия, разделяща реалния от иреалния свят…“ (Аксиния Джурова, „Изчезващата памет. Срещи по пътя“, т.7)

 

На 7 август от 17.30 часа в Художествена галерия – Добрич бе открита изложба живопис на добричкия художник Николай Ханзъров.

Роден през 1955 г. , неговите  първи творчески изяви са през 70-те години на XX век. Участва във всички изложби на Дружеството на художниците – Добрич, на което е член от 1988 г. Има 15 самостоятелни изложби и участва в повече от 40 общи експозиции и пленери в България и чужбина – Турция, САЩ, Русия, Швейцария.

През последните години успешно се включва в престижни национални изложби: Национална изложба „Лудогорие“ Разград, Национален конкурс „Алианц – България“ за живопис, скулптура и графика и др.

Творби на Николай Ханзъров са собственост на ценители на изкуството и колекционери от България, Русия, Холандия, Австрия, Германия, САЩ, и др.

Работи в областта на пейзажа и натюрморта с любимата си маслена техника.

Разпознаваем творец, впечатляващ със своята чиста и изящна живопис, Николай Ханзъров пресъздава в своите творби визуалната и сетивна красота на своя образен свят. Но това е само видимото. При него символите са завоалирани, посланията загатнати и представени по асоциативен път. Работите му са една визуална метафора.

За творбите на художника  изкуствоведите казват: „Произведенията на Николай Ханзъров са смесица от реални обекти и измислени визии. Езикът на платната му е напълно достатъчен, за да изрази различни спектри на чувствителност. Николай Ханзъров показва артистична свобода, преодоляване на натуралистичния императив и втурване в чистия цвят.”

Изложбата продължава до 02.09.2025 г.

На 31 юли от 17.30 часа в Художествена галерия – Добрич се открива изложба живопис „ИЗТОК – ЗАПАД“ на проф. д-р Мартина Караиванова. Авторката е позната на добричката публика от участието ѝ в пленер „Хартията – Същност и намеса“ –  2024 г. Тя е завършила живопис във ВТУ „Св. Св. Кирил и Методий“, където получава следдипломната си квалификация и е дългогодишен преподавател в катедра „Живопис“. Художничката има осем самостоятелни изложби и десетки участия в национални и международни изложби, пленери и други значими форуми. Носител е на над 20 номинации и награди за живопис.

Пред ценителите и гостите на града проф. д-р Мартина Караиванова представя 11 творби, обединени от интригуващото заглавие „ИЗТОК – ЗАПАД“. За изложбата авторката споделя:

„…Една история за пътя и посоката, една история за светлината, една история за очаквания изгрев и всепоглъщащия залез…Една изложба за моята си пластическа „онтология“, чиста физика и география в интерпретативен художествен модел. Ако щете – и чист битовизъм (съпругът ми е от Северозапада), но и чиста спектрална „гносеология“ – исках (и дано съм успяла) да пресъздам с багри изворите и възможностите за претворяване на този извечен път. От искрицата светлина до всепоглъщащия „плащ на мрака“. Животът „от-до“, животът като алгоритъм, описващ сложно действие чрез редица прости визуални морфеми (в моя случай чрез първичните, но изначални черно и бяло), но и живота в целия му необятен диапазон именно между черното и бялото и с всичките му „сиви“ модификации, нюанси и тайни. Животът в оголения му болезнен нерв, в литийната му форма от бялото към черното, от изтока към запада!“

Очакваме ви в Художествена галерия – Добрич на  31 юли от 17.30 ч., за да споделите това вълнуващо пътуване между „Изтока и Запада“.

 

С препълнени зали в Художествена галерия – Добрич бе открита международната изложба „Хартията – Споделено пътуване“, част от проект „30 години „Хартията“. Експозицията представя 100 творби на 60 художници, участвали в изложбите, симпозиумите и пленерите „Хартията“ през последните 30 години.

Недко Недков, директор на галерията и член на екипа, дал началото на проект „Хартията“, направи пред гостите кратък и емоционален обзор на развитието на идеята, вдъхновила художниците в началото – начало, в което ентусиазмът и романтизмът са водещи, без ясна представа за продължението. Предизвикателството, експериментът, процесът стават основата, върху която започва надграждането. Хартията се превръща от изходен, различен материал в дългогодишно пътуване, което привлича все повече съмишленици и спътници, споделящи както творчески идеи, така и технологични тънкости и лични открития в работата с нея. Недко Недков даде думата на г-жа Евелина Ханджиева, директор на ХГ – Добрич от 1992 г. до 2019 г., като изрази благодарност и възхищение за енергията и организаторския ѝ талант, с които през годините тя и екипът успяват да реализират пленера.

Дългогодишният директор на галерията г-жа Евелина Ханджиева върна присъстващите 30 години назад с разказ за началото, вълненията, трудностите и постепенно трупащите се успехи на инициативата. От национален, пленерът се превръща в международен със съдействието и финансовата подкрепа на многобройни спонсори и институции. В основата на пленера стоят новаторство и визионерство за дългосрочно развитие на изкуството на хартията, събрало над 150 участници от 18 държави в изложбите и пленерите „Хартията“. „Това са срещи на различни култури и традиции, културен диалог, нови приятелства и съвместни проекти, обща творческа работа в общи импровизирани ателиета, представяне на автори и дискусии, ателиета на „отворени врати“, демонстрации пред зрители и др.“ Резултатът от всичко това са творби, които изненадват с пластика, релефност, различни текстури и фактури, съчетаващи двата аспекта на материала – екологичния и творческия – и обединяващи ги в ключовите за проекта определения – свобода и заедност.

Изкуствоведът Румена Калчева облече в думи цялостното усещане, което създават творбите, изпратени за настоящата юбилейна изложба. Тя обобщи основните посоки, в които са се движили участниците в изложбата „Хартията – Споделено пътуване“, а именно хартията като основа за живопис, графика, акварел и рисунка, като възможност за колажиране и постигане на живописно напластяване и въздействие, както и като материал за създаване на хартиени обекти, пластики и инсталации. Тя благодари за възможността отново да стане част от споделената емоция и пътуването, наречено Проект „Хартията“.

Кметът на град Добрич г-н Йордан Йорданов също поздрави гостите и екипа на галерията за успешното продължение на пленерите и инициативите „Хартията“ и изрази благодарност към предишното и настоящото ръководство за хармоничната приемственост в работата на ХГ – Добрич като значима културна институция.

Изложбата може да бъде разгледана до края на м. юли. Събитията по проект „30 години „Хартията“, финансиран от Министерството на културата, продължават през месец юни 2025 г. Първата среща е с Вержиния Маркарова на тема „Хартията в текстилното изкуство“ на 30.05 от 17:30 ч. Входът е свободен! Заповядайте!